学术研讨会现场
编者按：2025年5月28日下午，由贵州省文化和旅游厅指导，中共遵义市委宣传部、遵义市文化旅游局主办，遵义市美术馆（遵义画院）策划实施的国家艺术基金2025年度传播交流推广资助项目“万里征程·伟大转折：弘扬长征精神美术作品巡展”在开幕式后召开了一场学术研讨会。与会嘉宾齐聚一堂，围绕“主题性展览策划”与“主题美术创作”展开了广泛而深入的探讨。研讨会由遵义市美术馆馆长杨显忠主持，贵州大学美术学院副院长刘剑担任学术主持。
杨显忠（项目负责人、遵义市美术馆馆长）
各位老师，各位艺术家，各位好朋友，今天开幕式顺利完成，感谢各位老师千里迢迢赶过来，非常欢迎你们的到来！
遵义市美术馆有“四梁八柱”，其中的顶梁柱是“学术立馆”，这是我们对自身的要求。“无展览不学术、无学术不展览”，每次展览都有一个研讨会。之前的一些学术研讨会，火药味蛮浓，批评家对艺术家的作品一针见血，甚至在研讨会上有争执，但会后都是非常好的朋友。此次展览共展出长征主题及新时代主题美术作品100余件，涵盖了中国画、油画、版画等艺术类型，以丰富多彩的艺术形式谱写了长征赞歌，可以说是一场红色美术经典原作的大汇聚。接下来，希望大家在研讨会上畅所欲言、各抒己见，挖掘出更多具有理论深度的观点与话题。
刘剑（学术主持、贵州大学美术学院副院长）
今天，回头看贵州省的美术馆建设，遵义市美术馆也是走在前面。为什么能够走在前面？因为有“遵义会议”这样一笔丰厚的历史文化遗产，一直给了遵义人一种内在的自信。
回顾以往的美术史，会看到很多作品就是当年的主旋律或者主题性创作。为什么仍然在美术史上处于非常重要的位置，不仅是从表达的内容和题材，而且从艺术的角度肯定有它超越其他画家的独到之处，所以在历史的长河中沉淀为美术史中的经典作品。因此，对于主题性创作，“怎么画”可能比“画什么”更为重要。比如一些重大的历史事件，绘画中的历史不等于场景复现。今天的展厅里，好几个画家都画了遵义会议会址，放一起对比就会看到，同样画的是会址，但是每个画家都有不同的表达。有的画家既把当下的时间感画出来，又能够把历史的现场感画出来。比如，李荣琳的《遵义会议会址》，画面中午后温暖的阳光照射进来，那种历史感和现场感就处理的很好。
另外，学科艺术一定是有共识的，如果没有共识就不可能成为一个学科。我们的探讨有一个交叉点，就是情感。在“知情意”三大块中，艺术在“情”。对艺术而言，“情”就要表现为真，所以它就是真情。因此，真情一定是艺术的不二法门，只有它才能够经得起时间的检验。主题性创作需要注意这一点，上一辈画家画这些作品，不仅有场景，还带进了画家的情感，这要比他画场景本身更难，即画家本人的个人情感得到抒发，抒发对革命的怀念，对历史的沉思，都能够体现出来。
徐华（陕西国画院青年画院副院长）
遵义美术馆开馆时，我就与它结缘。今天来参加这个展览也很荣幸，展览做得很好，选择和定位都很好，我从三个方面谈一下感受。
第一，展览的陈列叙事与情感共鸣比较突出。展览分了四个板块，作品达到100余幅，门类有“国油版”等类型。作品的时间跨度非常大，从1963年到2025年，这些作品构成了长征精神的艺术表达，通过作品将历史事件转化成艺术视觉的符号，这是展览非常大的亮点。
第二，艺术与历史的互文性。红色美术作为国家历史和革命精神的载体，艺术家的创作不仅是历史场景的复现，更通过不同的语言弘扬了“长征精神”。
第三，红色基因的传承是从历史资源到精神谱系，所以要“用好红色资源，赓续红色血脉”，这次展览正是在做这样的具体事情。
吴守峰（中央美术学院教授、中央美术学院燕郊校区美术馆馆长）
很高兴能参加今天的会议，刚才在展馆，一直在学习、观摩这些作品，既然是研讨会，我根据展览的一些现象，提两点：
第二，绘画材料运用方面存在着一些思考，这是我在这个展览中感受比较深的。比如，沈尧伊的《毛泽东视察红军遵义警备司令部》这张非常经典的作品。今天看的话，沈先生这张画里面，围着酒红色的围巾，依然油性饱满，但其他部分已经被吸油了。如何保存好这类作品，这也给各地美术馆提出了要求。当然，今天很多高校也在纷纷建设保存修复专业，师资的配置、教学的输出、学生未来的就业，也可能会给美术馆的建设提供新的技术上的保证。在收藏的过程中，恒温恒湿的条件、技术储备应该是美术馆下一步非常重要的工作环节。
李忆敏（中华儿女美术馆馆长）
红色题材留到今天的作品无外乎两种：一种是大浪淘沙过去了，成为那个时代的记忆。但还有很多作品，抛出它是红色题材，作为普通题材，它依然是熠熠闪光的一张经典题材。就像今天我们看到孙慈溪先生的《同学》。在展厅给人介绍的时候，我说这是艺术家在特定年代里的“红杏出墙”、在特定年代里的“感情走私”，这种红杏、这种走私，就是艺术家天性的流露，挡也挡不住。
所以无论画什么题材，无论什么创作，最后所有艺术都回到人的本身。人最大的特点就是人性，一切创作不离其宗，只要抓住人性，这个作品就可能成功。离开了人性，都是浮云。
陈树中（四川美术学院教授）
我是中国美术家协会重大题材委员会的委员、中国美协连环画艺委会的委员，我平时很关注主题性创作。在绘画的大范畴中，主题性创作的难度最大。当时人的那种精神状态、时代气息，艺术家要使尽浑身解数把那种感受表现出来，这个过程非常复杂。2016年，我画《十送红军》，现在收藏在中国国家博物馆。当时，从考察积累素材，到创作的过程，是很艰辛的，要反复打磨反复修改，最后创作出来。所以，今天看到“万里征程·伟大转折”展览的这么多作品，汇集到这儿，形成这么大规模，看到这些艺术家们也做了很多努力，让我深有感触。我认为主题性创作在当下、在这个新时代，依然有它发展的生命力和广阔的空间。
今天，遵义美术馆把这些作品汇总在一起，我相信它会不断产生非常重要的意义，有非常重要的现实意义和历史意义：现实意义，我们所处的这个时代更需要长征精神。历史意义，长征精神也是中华民族的精神，既是中国一段非常重要的历史，在世界历史中也是非常辉煌的一页。通过六站巡展，这个展览以及作品的影响力就会越来越凸显。
贺也频（庆阳市美术馆馆长）
庆阳市位于甘肃省东部，是陕甘边革命根据地的重要组成部分，有南梁革命纪念馆等历史遗产。陕甘边革命根据地是土地革命战争后期全国“硕果仅存”的革命根据地，为党中央和红军长征提供了落脚点，又是抗日战争的出发点，因此庆阳的红色文化遗产非常丰富。在文艺领域，庆阳有“书画名城”的美誉，有着深厚的文化传统，但是在美术创作上存在题材单一、特色不足等问题，我们也正在探索如何打破单一传统的美术题材，让美术创作更为丰富，同时也在努力探索更加多元丰富的办展模式，所以这次来遵义美术馆考察，为我们提供了一个很好的参考。
“万里征程·伟大转折”这个展览9月份将在庆阳市美术馆展出，诚邀各位赴庆阳观展，感受当地热情，并期待未来在美术创作与展览运营上开展更多交流与合作。
王建山（贵州民族大学美术学院原院长）
2023年，我主持了一个国家艺术基金项目：“贵州百年版画”，所以今天看到国家艺术基金的活动感受比较深、比较多。
首先，遵义美术馆的国家艺术基金申报工作我参与了一部分，实际上他们两个选题都进入了初选，很不容易。其次，贵州美术馆之前做的“双百工程”这个项目，留下很多遵义题材的国画、油画，我们今天在展览中也看到了，都是非常有特点的经典作品，包括名家作品。第三，遵义美术馆巡展选择的六个地点，和长征都有相应的关系，特别好。
关于收藏的建议，我是在做国家艺术基金项目中派生出来的。我主持的“百年贵州版画”有200多幅经典作品，作品从社会主义建设时期、改革开放时期、新时期的都有。国家艺术基金展览结束后，贵州省美术馆将所有的作品全部收藏了，后面省美术馆用这些作品策划申报了文旅部的两个项目，这一点省美术馆做的很好。
2023年，我做“百年贵州版画”的时候，国美的张敏杰老师也在做全国版画的展览，展完以后安徽美术馆收藏了这批作品。所以，国家艺术基金能派生出很多良性循环，希望这两个案例给遵义美术馆在作品的收藏、征集，包括捐赠等方面提供一些参考。
蔡循生（重庆大学艺术学院客座教授）
非常感谢遵义美术馆邀请我参加这样一次非常有意义的展览，我也曾是一位军人，因此画的好多都是军旅题材，这次参展作品是《和平使命》，表现的是中国维和部队维护世界和平，展现大国担当的这样一个主题。
作为一个参展艺术家，能参加这次展览很荣幸。长征精神是我们革命前辈用那种忠诚和信仰铸造的一种伟大精神。现在在中华民族伟大复兴的征途上，同样需要这样的精神力量来完成民族的伟大复兴。这个展览我看了两遍，有些画看着非常亲切，因为是用真诚、情感打动了我。孙滋溪老师1963年的画，现在看来依然让人感动，因为它有一种情感在里面，能够激发人向前奋进的精神。作为一个作者，有一种责任和使命，我们画画就是要表现国家、军队的成长，反映中华民族的发展史。展示国家大国担当的责任感。
崔晓晓（原辽宁教育学院美术编审）
遵义是一座英雄的城市，这我是第四次到这里。我曾是一名军人，对部队有特殊的情结。2018年，为了传承自己对军队的情结，我重走长征路。从江西瑞金于都作为起点，一直走到甘肃，分三次出发。因为中途又回沈阳，来回折腾，2.5万里长征我走了将近5万里。通过重走长征路，满足自己对部队、军营的情结，我认为这是我一生中最大的精神洗礼。
我想交流一个问题：革命题材主题绘画，该不该有辨识度和观念性问题？主题绘画除了思想、内容的表达，还有一个是学术观念。因为是艺术作品，艺术作品就应该具备辨识度，对艺术家来说辨识度也是生命力，没有辨识度就跟照片一样，失去绘画的意义。刚才看了一些作品，辨识度非常高，而且学术性非常强，正是这样的作品，才能作为经典、作为榜样。我们作为艺术家，这种带有学术性的，既能表达主题，又能有学术观点的活动，更能推动艺术家的创作，也成为艺术家进步的一种动力。
赵竹（贵州省油画学会会长）
这个时候谈论红色主题或者红色文化艺术，有种特殊的意义。
我曾经非常认真地读过毛泽东《在延安文艺会议座谈会上的讲话》，特别有启发，包括对我们未来的思考、对当下状态的思考、对民族的走向、对历史人物的评价等。另外，红色美术主题创作更多表现为宏大叙事。宏大叙事的共性是在人类精神上能引起广泛共鸣。所谓的个体叙事，仍然具有宏大叙事的内涵，因为影响每个个体，追究到人性的底层，大家也有共性。个体叙事中非常窄的题材，依然具有宏大性，因为触及人性的根本。这是我对宏大与个性这种矛盾的想法，都是要触及人的根本，我们从哪儿来，到哪儿去。不管是个体、群体，总是要有共性，才能一起往前走。
焦亚奎（项目策展人、遵义市美术馆展览收藏研究部副主任）
接到申报的任务时，我就想今年是遵义会议90周年，遵义又是一座红色的城市。在这样一个时间节点，红色主题可能更契合遵义这座城市，就做了这个选题。
“万里征程·伟大转折”这个展览标题既点出长征主题，又突出了遵义会议的转折意义。在板块划分上也一改以时间为线索的常规，而是从题材的角度来进行探索，通过人物、事件、遗迹（红色文物）、新景象（新时代新图景），将展览分为四个篇章。四个篇章以层层递进的方式回顾了历史征程，展示了新时代的大国形象，同时也梳理了红色美术艺术语言以及风格的发展流变。
