“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”一声苍凉的吟诵划破寂静。灯光渐起，一位白发老者在舞台上，似梦非梦。那是李白——被后世尊为“诗仙”“诗侠”的盛唐诗人，也是无数中国人在月光下追问故乡时最先想起的名字。

一千多年前，李白从大唐碎叶城走出，仗剑天涯；一千多年后，他的身影与诗句，在这片他出生的土地上重新醒来。昆仑文化系列音诗画《仗剑走昆仑·李白篇》就这样在诗与剑、梦与酒的时空交织中，拉开了大幕。

4月5日、6日，该剧在新疆艺术剧院剧场完成两场震撼首演。首日恰逢清明节，当“黄河之水天上来”的豪迈与“朝如青丝暮成雪”的苍凉在慎终追远的时节响起，李白对生命短暂的咏叹、对故乡大唐碎叶的遥望，被赋予了穿越时空的情感重量。6日晚，随着第四届新疆文化艺术节闭幕，该剧首演圆满收官，现场掌声如潮。

诗梦昆仑：一场跨越千年的精神寻根

垂暮之年的李白，在梦中开启了一场“寻昆仑”之旅。初入梦境，只见天马腾跃、玉出昆冈，却觉昆仑不止于此；遇见安西军魂，触摸将士们不畏生死的风骨，方知昆仑之气是天地豪情；回想一生报国无门的遗憾，终于彻悟——侠之大者，为国为民；梦醒时分，仰天长叹：昆仑不在远方，而在人心。

全剧以诗为骨，融合吟唱、乐舞、光影，不追求写实布景，而是以意象化舞台将“山、气、义、道、根、魂”转化为视觉语言。诗、乐、舞、光影交织一体，吟唱、念白、戏曲程式与当代剧场语汇交融，共同构筑出一个虚实相生、意蕴悠长的诗意时空。在这里，山河之气、侠客之义、家国之魂不再是抽象的符号，而是可听、可视、可感的剧场生命，让李白笔下的昆仑，在观众心中真正“立”了起来。

昆仑根脉：铸牢中华民族共同体意识的生动注脚

该剧的思想内核，聚焦于一个核心追问：何为昆仑？剧中借昆仑吟者与歌队之口，给出了多层次的回答。昆仑首先是地理之山——雄踞中国西部，绵延2500公里，是“万山之祖”，孕育黄河，自古“河出昆仑”。但更重要的是，昆仑是古代中原与古代西域文明交融的纽带，是历代文人仰望的精神高地。其内核，是玉的坚贞、冰雪的纯粹、侠客的豪气、家国的赤诚。昆仑不是一座山，而是刻在中国人血脉里的根与魂。

而李白，正是这一精神的最佳承载者。据唐代文献记载，李白出生于唐安西都护府碎叶城（今吉尔吉斯斯坦托克马克附近，当时与新疆同属唐朝西域军政体系），五岁随父迁居蜀中。唐代西域的辽阔风沙、尚武任侠之风，深刻塑造了他仗剑好义、胸怀天下的底色。作为唐代西域与中原文化交流背景下诞生的杰出诗人，李白以开阔的诗风与边塞书写，成为中华文明多元一体的生动见证，诠释了铸牢中华民族共同体意识的深刻内涵。

在清明时节上演，更添一层深意：追思先人、回望来路。李白一生寻昆仑，实则是追问“我是谁、从何处来、向何处去”。该剧将这一追问转化为可感的舞台语言，让观众在审美体验中完成一次文化寻根。它回答了新疆与中原一体、文化血脉相连的时代命题，彰显了昆仑文化作为中华民族共有精神家园的当代价值。

舞台回响：观众心中的“昆仑”

演出中，观众席不时传来低声吟诵——当《将进酒》《关山月》等名篇响起，许多观众情不自禁地跟着默念。市民张明激动地说：“以前只知道李白的诗很美，今天看完剧，才知道他的诗里有天山、有昆仑、有安西军。看完很想再去读一遍《关山月》。”

一位乌鲁木齐市的高中生达吾提·阿西木在观剧后说：“以前背李白的诗是为了考试，今天看完剧，我第一次真正理解了‘明月出天山’的意思——那也许是李白想家的时候写的。”多位文化界人士认为，该剧在普及昆仑文化和李白与大唐西域关系方面，做到了“润物细无声”，这就是文化认同的力量。

新疆艺术剧院话剧团副团长孙乐表示，作为多民族组成的专业表演团体，剧团一直致力于用舞台艺术讲好新疆故事。此次《仗剑走昆仑·李白篇》的创排，正是希望通过李白与昆仑的文化IP，让更多观众感受到中华文化的多元一体和生生不息。

征途再启：打磨精品，推出《诗词里的新疆》系列

首演圆满落幕，但创作并未止步。据悉，剧组将在首演基础上继续打磨提升，从文本、音乐、舞美等多方面进行精细化调整，力争将《仗剑走昆仑·李白篇》打造成新疆文化舞台的又一保留剧目。

新疆艺术剧院话剧团团长、艺术总监卢忠则表示，新疆艺术剧院话剧团将以此次创排为新起点，推出《诗词里的新疆》系列文艺作品。该系列将聚焦与新疆相关的历史人物、诗词经典和文化遗产，以吟唱剧、音诗画等创新形式，持续挖掘新疆大地上的中华文化瑰宝，让文物说话、让历史发声、让诗词传情。

万物有所生，而独知守其根；百事有所出，而独知守其门。

清明已过，但那些诗词仍在剧场中回荡：“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回……”那是诗仙的绝唱，也是每一个中华儿女血脉深处的回响。心有昆仑，华夏长青。

（文/包娜娜）