12月19日，济南市戏曲曲艺中心济南市京剧院2023年度全省舞台艺术青年人才创作项目：京剧《一个人的佘赛花》圆满完成剧目结项的录像工作。

该剧以历史传奇人物佘赛花为核心，讲述了一位英勇女性在战争与和平之间所做出的艰难抉择，以及她所经历的悲欢离合和家国情仇。全剧情感真挚、情节跌宕起伏，既展现了战争的残酷和无情，又凸显了人性的光辉和伟大。

编剧寄语：     

京剧独角戏《一个人的佘赛花》是一群人的努力，为京剧，为独角戏，为这方舞台，用火一样的热忱，用最大的诚意，用艰难的克制，锻造出来的一个戏。希望你能看懂它，人的情感总是共通的，你坐在观众席里，看一个老人披甲上阵又卸甲归田，看一个女人的一生，是否能想到自己、妻子、母亲、女儿？我希望会，会让你想到身边的人，会让你的心底升腾起一股勇气。戏是改出来的、磨出来的，相信它会越来越好。为济南市京剧院的探索创新精神点赞，期待在更高的平台上，看到济南市京剧院的演出，看到我们的《一个人的佘赛花》。

导演阐述：

京剧《一个人的佘赛花》，以独角戏的形式，深入挖掘人物，书写人性，诠释“反战”的主题。在剧中人物行当的设定上大胆创新，用青衣与老旦相结合的方式来演绎这位九十岁高龄的传奇女英雄，青衣表演的柔美.端庄，细腻的唱腔与老旦的沉稳、苍劲相互融合，从音色、身段、台步等细致处理，自然过渡。以人物内心情感为出发点，立体呈现了佘赛花的形象。一个演员，一个角色运用京剧唱、念、做、打、舞的表现形式，在舞台上完成一部场面宏大，立意深远的戏剧，这是探索更是挑战。然而，戏剧是创作性艺术，唯有创新才具有旺盛的生命力！

主演感悟：

我是李英杰，在京剧《一个人的佘赛花》中饰演佘赛花。在接到这个任务的时候我是非常抵触的，作为一名青衣演员去饰演“佘赛花”这个人物，特别是要以“青衣+老旦”的方式进行人物刻画，我首先想到的是无比的困难。舞台上老年人物形象的台步，表演，手势，形态， 以及唱法和发音对我而言很痛苦，特别是大嗓演唱是我从来没有经历过的。但是想到剧院面临的实际情况，目前又没有合适的演员胜任 ，我觉着作为单位的一份子，大家都在为之积极付出，那我有责任和义务去完成这个人物。

在排练初期，导演带我反复熟读剧本，尝试深入佘赛花内心，与角色产生情感共鸣，勇敢面对排练中遇到的困难，尽力刻画佘赛花九十岁的状态。我深知在独角戏的表演中，需要我独自掌控整个舞台的节奏和氛围，需要独自承担唱、念、做、打这些表演任务，这就对我的人物塑造和舞台呈现提出了极高的要求。在排练中好几次我濒临崩溃的边缘，但是坚强的信念支撑着我，在领导、导演和同事们的支持和鼓励下，我更加坚定了信心完成艰巨的任务。

当演出录像结束之后，很多同事们、领导和热情的戏迷都对我说，你的表演进步了，你完全进入了这个角色了。这对于一个专业演员来讲，是一个很高的评价。作为一名京剧演员，通过饰演不同类型的角色，不断的提升和挑战自我，对于我专业的成长都是特别有意义的，所以首先感谢剧院对于年轻演员们的支持和培养。感谢同事们的帮助和鼓励！同时，我要加倍的努力去回报剧院，回报济南这个城市。

作曲感想：

音乐创作方面，在力求“新颖”的基础上，又不失京剧本体的唱腔、音乐特点，既考虑在布局上的完整性和人物唱腔的丰满性，还在旋律写作上符合人物内心情感的深度表达，做到感情、性格和时代的结合。

舞美风格：

舞台美术上力求运用大屏、灯光等舞台设备，将舞台整体风格体现出大气、简洁、写意，追求空灵与意象之美，把观众带入精神深处的家园。

创意设计：

山东省的青创戏剧小剧场项目就是要多方位的尝试和突破，所以该剧在人物塑造上进行了大胆的探索。任何艺术门类没有完全具象化的界定人物的行当模式，佘赛花在传统戏里又多以老旦行当演绎，所以该剧通过“青衣+老旦”的人物尝试，完成剧中人物年龄跨度的转换和舞台时空的转换。独特的样式，新颖的创作方法，具有现代审美的人物塑造，对剧本故事情节现代意识的思考，使这部戏具备了不一样的舞台品质，符合山东省青创项目设立的宗旨和初衷。

山东省舞台艺术青年人才创作项目，旨在鼓励我省舞台艺术领域青年人才通过更多艺术实践提高创作能力、丰富创作成果，提升综合素养、创作能力和艺术水平，着力突出精品打造，不断提高创作质量，重点扶持青年创作人才成长。同时，推动小剧场戏曲创作的探索和发展，紧紧围绕小剧场戏曲的创作和发展，探索广阔的艺术空间和戏曲舞台多元化拓展的舞台创新。