12月9日，“古琴艺术•金陵琴派”打谱活动总结暨金陵琴派研讨会在南京秦淮非遗馆举行。江苏省、南京市和秦淮区主管部门的有关领导，专家学者代表和参与打谱的琴家出席会议。

出席会议的江苏省、南京市文旅部门相关负责人在致辞中对“古琴艺术•金陵琴派”打谱活动取得圆满成功和《遗珠重光：“古琴艺术•金陵琴派”打谱成果汇编》的出版表示祝贺；秦淮区文旅部门负责人代表主办单位对打谱活动作了总结，并向参与打谱的专家、琴家表示感谢。

 研讨会现场

与会的专家学者和琴家就历史上的金陵琴派和金陵琴派的保护传承进行了研讨交流。大家认为，这次打谱活动对金陵琴派的再认识有着重要的意义。通过《五知斋琴谱》中与金陵琴派相关琴曲的打谱研究，今人可以比较清楚地了解清代康熙、雍正、乾隆“金陵琴派”鼎盛时期的代表性琴家、代表性琴曲及其“抑扬顿挫”的风格特征；《关雎》《汉宫秋月》《鸥鹭忘机》《佩兰》《秋塞吟》《圯桥进履》等金陵琴派代表性琴曲，既有“苍老古澹、中和典雅”的人文之美，也有“声韵并茂、锋芒而秀”的艺术之美。

古琴艺术（金陵琴派）是中国古琴流派之一，它形成于明末清初，艺术活动主要集中在江苏省南京地区，为国家级非物质文化遗产代表性项目。金陵琴派指法灵活细腻，演奏风格飘逸洒脱、跌宕起伏，尤善以“顿挫”。在长期的艺术实践中，金陵琴派融南北琴风于一体，在节奏、指法和音乐意境等方面形成了自己独特的风格。与会专家、琴家认为，作为非遗项目的“古琴艺术•金陵琴派”与历史上的金陵琴派既有联系又有区别。清代后期金陵派逐渐衰微，但依然有很多琴谱在各种琴论中间或会提及“金陵派”，或采录金陵派琴人的传谱，金陵琴派后来的传续还有待更多的史料发掘。而上世纪五十年代新金陵琴派的兴起，夏一峰先生传承的琴曲中，《秋塞吟》《鸥鹭忘机》《普庵咒》等在清代《五知斋琴谱》中，本就注明是“金陵派”琴曲或者是金陵派代表性琴家制曲，他的琴曲传承至今，其鲜明而独特的风格，影响所及，已熏染了三四代琴人。

研讨会上还就金陵琴派的后续研究和金陵琴派的保护传承等问题进行了研讨，提出了建议。

（图片由主办方提供）